Stagiunea curentă

O NOAPTE FURTUNOASĂ – adaptare dupa opera lui Paul Constantinescu-

„O noapte furtunoasă” – una dintre cele mai îndrăgite comedii româneşti, se joacă în premieră la Teatrul Muzical Ambasadorii, într-o versiune muzicală inedită.

Pornind de la opera lui Paul Constantinescu, scurtată la esențial, cu inserții din textul caragialesc, echipa artistică aduce în fața publicului un spectacol original, plin de haz și voie-bună, ce surprinde lumea plină de culoare a periferiei Micului Paris. Scenografia spectacolului poartă amprenta Vioricăi Petrovici, coregrafia este semnată de Alis Gheorghe și Ana Mihai, iar aranjamentul muzical este realizat de Ciprian Teodorașcu. La pian: Andrei Ștefan Racu.

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 12+

Regia: Mircea Diaconu
Scenografia: Viorica Petrovici
Adaptarea muzicală: Ciprian Teodorașcu
La pian: Andrei Ștefan Racu
Asistență regie: Laura Maria Vlădoiu                         Coregrafiea: Alice Gheorghe și Ana Mihai

Distribuția:
Artiștii care dau viață cu har personajelor sunt:
Silviu Alexandru Mihăilă (Jupân Dumitrache),
Sergiu Neamțu (Nae Ipingescu),
Bogdan Șerban (Chiriac),
Jennifer Dumitrașcu (Spiridon),
Octavian Ene (Rică Venturiano),
Camelia Cuzub (Veta) și
Andreea Bucur- Blidariu (Zița).
Alături de ei, în scenă evoluează Ansamblul de balet al Teatrului Muzical Ambasadorii: Ana Mihai, Octavian Iuga, Daniel Goliță, Carmen Mărgărit, Claudia Iagăr, Silvia Ionașcu, Monica Andreea Cuhartz, Alexandru Mălăeru, Doru Farmazon, Remus Tegzeș.

                                                        FIGARO STYLE

                                                  – adaptare pentru copii după opera Bărbierul din Sevilla de Gioachino Rossini –

FIGARO STYLE, adaptare pentru copii după opera Bărbierul din Sevilla de Gioachino Rossini, este cea mai recentă premieră a TEATRULUI MUZICAL AMBASADORII

Povestea îl readuce în lumina reflectoarelor pe Figaro, bărbierul plin de umor, iubit de un întreg oraș, care conferă farmec poveștii de dragoste dintre neliniștitul Conte Almaviva și încântătoarea Rosina. Fata este păzită cu străşnicie de tutorele ei, bătrânul și avarul doctor Bartolo, care intenţionează să o ia de soție doar pentru a intra în posesia averii sale. Dar Rosina îl iubeşte pe Almaviva, care îi cântă serenade sub fereastră. Speranţele celor doi îndrăgostiţi se află în mâinile iscusitului Figaro. Prin nenumărate tertipuri, acesta reușește să îi unească, asigurând un final fericit al poveștii.

Dan Tudor, regizor de succes al genului comic, îmbină în acest spectacol o capodoperă muzicală cu una teatrală într-o viziune modernă, ștergând limitele dintre cele două genuri printr-o neașteptată reinterpretare. Personajele sunt prezentate într-o viziune originală, cu un umor molipsitor. Starea de somnambulism a celor doi îndrăgostiți și permanenta schimbare de situații, care mai de care mai amuzante, controlată de Figaro, contribuie din plin la crearea unei atmosfere de feerie comică.

Adaptare pentru copii după opera „Bărbierul din Sevilla” de Gioachino Rossini

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 7+

Regia: Dan Tudor
Scenografia: Viorica Petrovici
Adaptarea muzicală: Ciprian Teodorașcu
La pian: Andrei Ștefan Racu
Asistență regie: Laura Maria Vlădoiu

Distribuția:
Figaro, bărbier din Sevilla: Silviu Alexandru Mihăilă
Rosina: Andreea Bucur Blidariu
Contele Almaviva: Octavian Ene 
Don Bartolo, tutorele Rosinei: Iustinian Zetea
Don Basilio, maestru de muzică: Sergiu Neamțu
Berta, cameristă: Camelia Cuzub
Fiorello, servitorul lui Almaviva: Bogdan Șerban
Soldați, servitori: Doru Farmazon, Daniel Goliță, Octavian Iuga, Alexandru Mălăeru

LA PIAȚĂ

      -balet , adaptare după Mihail Jora–

Baletul LA PIAȚĂ este un spectacol antrenant și plin de voioșie, despre o dragoste naivă. Montarea pornește de la primul balet românesc, creat în 1928 de celebrul compozitor Mihail Jora, personalitate complexă a școlii muzicale românești din secolul XX, de la a cărui naștere s-au sărbătorit recent 130 de ani.

Spectacolul aduce în prim-plan lumea pestriță a unui târg din Bucureștiul perioadei interbelice, pe fundalul căruia se derulează o poveste de dragoste. Chiva, o fată frumoasă și săracă, este curtată de un tânăr plin de intenții bune, însă prea modest pentru așteptările ei. Acesta, ca simplu îngrijitor al caruselului, cu care îi distrează în fiecare zi pe copiii veniți la bâlci, nu se potrivește planurilor tinerei. Naivitatea ei și dorința de a-și depăși cu orice preț condiția, o fac să nu ia în seamă sentimentele sincere ale junelui, contând pe mirajul unei eventuale căsătorii din interes. Astfel, se declanșează un șir de încurcături vesele, ale căror protagoniști sunt: Polițistul Fănică și logodnica lui, Bufonul chefliu, Afaceristul, Ghicitoarea, Florăreasa, Flașnetarul, Vânzătorul de ziare și alte personaje tipice unui iarmaroc.

Pentru a spori verva și culoarea specifică acestui spațiu, echipa artistică aduce în scenă, ca noutate, acrobații și elemente de circ.

Balet, adaptare după Mihail Jora

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 5+

Regia și coregrafia: Valentin Stoica
Scenografia: Viorica Petrovici
Ilustrația muzicală: Viorel Andrinoiu
Pian: Andrei Racu                                      Conceptul grafic al afisului: Florentin Ilie 

Distribuția:

Chiva: Alis Gheorghe
Tânărul Caruselist: Daniel Goliță
Polițistul Fănică: Alexandru Mălăeru
Amanda: Carmen Mărgărit
Bufonul Chefliu: Ana Mihai
Afaceristul: Doru Farmazon
Polițiștii: Doru Farmazon, Alexandru Mălăeru, Constantin Chița,
Remus Tegzeș
Vagabonzii: Claudia Iagăr, Silvia Ionașcu, Octavian Iuga
Corpul de balet: Monica Cosma, Octavian Iuga, Constantin Chița,
Silvia Ionașcu
Florăreasa: Andreea Bucur-Blidariu
Ghicitoarea: Camelia Cuzub
Vânzătorul de ziare/Flașnetarul: Bogdan Șerban
Amfitrion circ/Arlecchino: Octavian Ene
Colombina: Natalia Dragomir
Circarii: Vlad Benescu, Georgeta Ciocîrlan, Adrian Tudor
Domni: Silviu Alexandru Mihăilă, Sergiu Neamțu
Doamne: Camelia Cuzub, Andreea Bucur-Blidariu, Jennifer Dumitrașcu,
Ioana Iordănescu

FRUMOASA ȘI BESTIA

                                                      – Balet, adaptare după Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve –

Baletul FRUMOASA ȘI BESTIA, adaptare după Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve, aduce în fața publicului o poveste nemuritoare, transpusă în pași de dans într-un mod original și sensibil de coregraful Valentin Stoica.

Timp de 60 de minute, spectatorii de toate vârstele sunt invitați într-o călătorie fantastică. Pe scenă prinde contur povestea unei tinere sclipitoare, plină de personalitate, care, prin bogăția ei sufletească, reușeste să vadă dincolo de aparențe și, astfel, să dezlege o veche vrajă, menită să-i fie lecție unui tânăr prinț superficial și plin de sine.

“Elementul de noutate în abordarea poveștii este asocierea acesteia cu basmul românesc, unde se întâlnesc situații similare, iar planul real și cel suprareal se,contopesc, dând naștere unei bogate fantezii”, după cum declară regizorul spectacolului. 

Balet, adaptare după Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 3+

Regia și coregrafia: Valentin Stoica
Scenografia: Viorica Petrovici

Distribuția:

Frumoasa: Alis Gheorghe
Bestia: Daniel Goliță
Gaston: Doru Farmazon
Ceasornicul: Alexandru Mălăeru
Pămătuful: Monica Andreea Cosma
Cățelul/Bețivul: Ana Mihai
Dulapul/Tăranul: Remus Tegzeș
Ceainicul/Cârciumăreasa: Natalia Dragomir
Cuierul – Carmen Mărgărit
Ceșcuța – Silvia Ionașcu
Povestitori: Andreea Bucur Blidariu, Octavian Ene

Acompaniați de Grupul Vocal Ludovic Spiess, compus din soliștii: Camelia Cuzub, Natalia Dragomir, Jennifer Dumitrașcu, Octavian Ene, Ioana Iordănescu, Silviu Alexandru Mihăilă, Sergiu Neamțu, Bogdan Șerban.

ÎNȘIR’TE MĂRGĂRITE

-Musical, adaptare după celebra feerie a scriitorului Victor Eftimiu-

Musicalul ÎNȘIR’TE MĂRGĂRITE este unul dintre spectacolele de succes ale TEATRULUI MUZICAL AMBASADORII.

Feeria dramatică a lui Victor Eftimiu s-a jucat pentru prima dată pe scena Teatrului Național din București în 1911. Cu această piesă, considerată eveniment de criticul Eugen Lovinescu, prolificul autor devenea faimos la numai 22 de ani. De atunci, textul a suferit modificări şi a fost montat în numeroase versiuni pe scenele ţării.

În viziunea regizorului Dan Tudor, basmul este prezentat, cu umor tipic românesc, de împărați, împărătese, fete si feciori de curte, zmei, vrăjitoare și multe personaje fantastice, pregătite să își dezvăluie povestea cu tâlc și morală.

Într-o ingenioasă scenografie ce îmbină elementele clasice cu tehnica modernă, costume de epocă ce poartă amprenta spiritului nostru popular, o muzică originală ușor de memorat, dansuri de curte, dar și dansuri românesti, artiștii TEATRULUI MUZICAL AMBASADORII dedică acest spectacol copiilor dar și adulților care vor, pentru un ceas, să viseze cu ochii deschiși.

Musical, adaptare după Victor Eftimiu

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 3+

Regia: Dan Tudor
Scenografia: Viorica Petrovici
Muzica: Roman Vlad
Libretul: Smaranda Oțeanu-Bunea, Ivona Cristescu 

Distribuția:
Grupul vocal LUDOVIC SPIESS

Silviu Alexandru Mihăilă – Împăratul Alb
Andreea Bucur-Blidariu – Împărăteasa Albă
Sergiu Neamțu – Voie Bună/ Zmeul
Octavian Ene – Țară Bună
Doru Farmazon – Murgilă
Alexandru Mălăeru – Apă Dulce
Camelia Cuzub – Milena, Fiica Mijlocie/ Vrăjitoarea
Ioana Iordănescu – Vestitorul
Jennifer Dumitrașcu – Sorina, Fiica cea Mică
Natalia Dragomir – Miranda, Fiica cea Mare
Bogdan Șerban – Făt- Frumos/ Buzdugan

Baletul TMA:

Alis Gheorghe
Octavian Iuga
Claudia Iagar
Ana Mihai
Monica Andreea Cozma
Costi Chița
Carmen Margărit
Doru Faramazon
Silvia Ionașcu

POVESTEA FLORII-SOARELUI

-spectacol  bazat pe muzică folclorică românească autentică-

POVESTEA FLORII-SOARELUI este un musical plin de culoare, dedicat iubitorilor basmului și folclorului românesc authentic.

Motarea spune povestea unei iubiri greu încercate. Protagoniștii ei sunt personaje de legendă transpuse în lumea satului românesc: strălucitoarea Luna, o fiică de împărat neasemuit de frumoasă și mândrul Soare, un fecior chipeș, harnic, întelept și plin de curaj. Cei doi trec prin multe încercări, luptând pentru dragostea lor.

Peste cunoscuta legendă, montarea suprapune o țesătură metaforică, în care se regăsesc trimiteri către mituri românești dar și obiceiuri și cântece străvechi, ce marchează momente importante ale vieții. Toate acestea, în scopul de a nuanța reverberațiile lirice și dramatice ale textului, aducând în prim plan trăsături general umane opuse: bine-rău, viață-moarte, lumină-întuneric. Dincolo de abordarea artistică, spectacolul cultivă și latura educativă a poveștii, aducând în atenția publicului, valori morale și  spirituale.

Povestea îi învață pe copii că tot ce este frumos și bun se dobândește prin muncă și luptă, dăruire și sacrificiu, înțelegere și iubire. Și, mai ales, ne învață pe toți că lumina, binele, iubirea, speranța clădesc omul adevărat, viu și puternic, dar blând și bun, după cum afirmă Adrian Naidin.

Concepția spectacolului: Daniel Jinga și Adrian Naidin

Durată spectacol: 1 h
Categoria de vârstă: 7+

Scenografia: Viorica Petrovici                    Coregrafia: Alis Gheorghe                               La pian: Andrei Racu

Distribuția:
Actorii Natalia Dragomir și Bogdan Șerban

Grupul Vocal „Ludovic Spiess”:

Andreea Bucur-Blidariu,
Octavian Ene,
Ioana Iordănescu,
Silviu Alexandru Mihăilă,
Camelia Cuzub,
Sergiu Neamțu,
Jennifer Dumitrașcu,

Baletul TMA:

Daniel Goliță,
Doru Farmazon, 
Octavian Iuga,
Monica Andreea Cosma,
Constantin Chița,
Carmen Mărgărit,
Silvia Ionașcu,
Remus Tegzeș

PĂCALĂ ȘI TÂNDALĂ

-Musical, adaptare după celebrele snoave românești-

Musicalul PĂCALĂ ȘI TÂNDALĂ, adaptare după celebrele snoave românești, este un spectacol ce binedispune, o comedie dinamică, plină de învățături, ai cărei protagoniști sunt cei doi năstrușnici eroi ai snoavelor populare românești, cunoscuți pentru istețimea lor, bine ascunsă sub masca naivității, simplității și umorului. Colindăm alături de ei frumoasa lume a satului românesc, cu obiceiuri și tradiții, cu personaje pitorești, cu dansuri, cântece, vorbe de duh și întâmplări nemaiauzite.

Lumea snoavelor cu Păcală și Tândală este cea a satului românesc tradițional, în care, la fel ca în basme, binele învinge întotdeauna. Înseși numele lor, variante fonetice foarte expresive ale verbelor a păcăli și a tândăli îi recomandă pe cei doi ca pe două personaje pline de umor. Ei sunt, totuși, mai mult decât atât: caractere complexe, profund cinstite, pline de înțelepciune și de dorința de a repara nedreptățile. Eroi justițiari, bine disimulați sub o cuceritoare aparență de simplitate și chiar naivitate, ei sancționează prostia, răutatea, hoția și multe alte moravuri. Însă o fac elegant și amuzant, folosind ipostaze variate ale comicului, de la haz și veselie, la ironie și sarcasm.

În varianta scenică a regizorului Atila Vizauer, aventurile celor doi sunt îmbrăcate în haina muzicii și dansului de inspirație folclorică. Momentele vesele și pline de vervă se împletesc cu cele de sensibilitate, creând o poveste, în egală măsură hazlie și duioasă. Este un spectacol ce binedispune, o comedie dinamică, plină de învățături.

Musical, adaptare după celebrele snoave românești.

Durata spectacol 1h
Categoria de vârstă 5+

Regia: Atila Vizauer
Scenografia: Viorica Petrovici
Muzica: Roman Vlad
Libretul: Smaranda Oțeanu-Bunea, Ivona Cristescu 

Distribuția:

Păcală: Bogdan Șerban
Tândală: Octavian Ene
Povestitoare: Natalia Dragomir, Jennifer Dumitrașcu, Ioana Iordănescu
Mirele: Doru Farmazon
Mireasa: Camelia Cuzub
Hoții: Silviu Mihăilă, Camelia Cuzub, Sergiu Neamțu, Andrei Racu
Măgarul: Octavian Iuga, Ana Mihai
Sultanul: Silviu Mihăilă
Soția Sultanului: Camelia Cuzub
Servitorul: Sergiu Neamțu
Vistiernicul: Sergiu Neamțu
Boierul: Andrei Racu
Împăratul: Silviu Mihăilă
Împărăteasa: Camelia Cuzub
Țăranii: corp ansamblu canto/balet

MAGIA CRĂCIUNULUI

MAGIA CRĂCIUNULUI – un spectacol crossover încărcat de emoție și energie, ce îmbină interpretări ale unor fragmente clasice cu momente de muzică și dans pop-contemporane, de la  acordurile “Carnavalului Venețian”, în versiunea inconfundabilă a renumitului violonist David Garrett, trecând prin bolero, fado, gospel, tango, la coregrafii dinamice, inspirate de muzica modernă.
 
 

DE LA ROSSINI LA UNION-ul LUI CARAGIALE

DE LA ROSSINI LA UNION-ul LUI CARAGIALE – Flashmob Opera, scenografia Viorica Petrovici, coregrafia Alis Gheorghe. Invitat special – Mariana Pachis, Sand Artist.

Plecând de la Beaumarchais și Rossini, care au creat un tablou veridic al vieții din Sevilla la final de secol XVIII, în opera comică BĂRBIERUL DIN SEVILLA, ne întoarcem în timp, în atmosfera Bucureștiului de altădată, construită subtil de Ion Luca Caragiale în comedia O NOAPTE FURTUNOASĂ.

Conceptului scenografic al spectacolului imaginat de Viorica Petrovici i se adaugă un decor inedit: proiecţii de desene realizate cu măiestrie în nisip de către primul autor de Sand Art din lume – Mariana Pachis. Coregrafia este semnată de Alis Gheorghe.